Le magazine reprend son titre historique en remplacement de Profession Film.
Au sommaire du numéro de mars 2008, outre des dossiers sur le sur-financement des films et sur le crédit d’impôt, sur la caméra Red One, sur la naissance de la nouvelle entité KGS Panagrip et sur les tests optiques avant tournage, vous pourrez lire un article intitulé " MR73 : Marseille sans blanchiment ", concernant le film d’Olivier Marchal, photographié par Denis Rouden, AFC.
A lire dans le film français du 21 mars 2008, un entretien accordé à Patrick Caradec par Claude Miller et Marc Nicolas, président et directeur général de La fémis. Entretien dans lequel ils parlent, entre autres sujets, de leur souhait, pour contrecarrer l’idée reçue d’une école élitiste, d’« une plus grande diversité sociale » grâce à une démarche envers les lycéens et les futurs candidats issus de l’enseignement supérieur.
Pour Claude Miller, « C’est notre devoir de cinéaste de faire en sorte que le métier soit plus ouvert socialement. Nous avons la chance que le cinéma soit un art accessible à tous. Profitons-en ! »
A lire dans le numéro de février 2008 de Film & TV Kameraramann un article (en allemand) sur la série télévisée, Chez Maupassant, tournée en 35 mm 2 perfs et photographiée par Yves Lafaye et Bruno Privat.
A lire, dans Positif n° 564 du mois de février, un très intéressant dossier sur le zoom coordonné par François Thomas : sa naissance – les premiers modèles dans les années 1920 –, son évolution et ses différentes utilisations au fil du temps.
Dans ce dossier, " S’approprier le zoom ", deux entretiens accordés à Priska Morissey par Alain Levent, AFC, et Ricardo Aronovich, AFC, parlant de leurs expériences du zoom et donnant leur avis sur cet objectif souvent décrié.
Vous pouvez dès à présent lire ces entretiens dont voici deux extraits.
Pierre Lhomme nous propose un ouvrage sur Louis Malle, et nous confie :
« Ce livre rend justice à un grand réalisateur et il est passionnant. »
Louis Malle, le rebelle solitaire de Pierre Billard, aux éditions Plon, 2003.
Ces entretiens font partie d’un dossier coordonné par François Thomas et paru dans Positif n°564 de février 2008.
Nous avons choisi de rencontrer deux directeurs de la photographie, Alain Levent et Ricardo Aronovich, témoignant des débuts du zoom et de leurs réactions à celui-ci.
La suite de l'articleDans Positif n° 562, décembre 2007
« Ed et moi partageons la même approche : nous voulons commencer avec une surface noire et oublier ce que nous savons. Meryl Streep exprimait cela qui disait qu’au début de chaque film elle avait le sentiment de tout recommencer à zéro, qu’elle avait envie de tout laisser tomber, qu’elle était un imposteur. »
La suite de l'articleMarc Salomon, membre consultant de l’AFC, nous informe de la sortie du livre de Raymond Cauchetier, reporter-photographe Photos de cinéma autour de la Nouvelle Vague, 1958-1968, édité par Image France Editions. Les textes sont de Marc Vernet.
Vous pourrez lire un entretien de Raymond Cauchetier sur le site de la BiFi.
A lire dans l’American Cinematographer d’octobre 2007, un article en anglais consacré à P56 Lighting, société " sœur " de K5600 Inc., et au projecteur HMI Alpha 18 kW Fresnel.
A lire, dans les pages de l’American Cinematographer d’octobre 2007, un article en anglais consacré à Eric Gautier à propos de son travail sur le tournage dans l’Ouest des Etats-Unis et en Alaska de Into the Wild de Sean Penn.
La suite de l'article
A lire, dans le n° 573 - novembre 2007, de Profession film, un article de François Reumont consacré au travail d’Olivier Garcia, ingénieur de la vision, sur le tournage de Sa Majesté Minor de Jean-Jacques Annaud, film sur lequel il assistait notre confrère Jean-Marie Dreujou « dans les réglages et la vérification du signal numérique enregistré ».
Dans Digital Film, le supplément au n° 523 de Sonovision, et toujours à propos de Sa Majesté Minor, Jean-Jacques Annaud et Jean-Marie Dreujou expliquent leurs choix de l’outil numérique, ses atouts artistiques, et décrivent le travail sur le décor, les costumes, le maquillage, la lumière et les différentes étapes de la postproduction, Jean-Marie revenant sur sa collaboration avec Olivier Garcia pendant le tournage.
In Camera d’octobre 2007, le magazine en langue anglaise de Kodak, revient sur le tournage de Taken de Pierre Morel et sur le travail de Michel Abramowicz qui a choisi pour ce film deux styles de rendu d’image parallèles mais à tous points de vue différents.
Cet ouvrage témoigne d’un dialogue d’artistes avec des textes de :
- Alain Bergala, présentation des deux artistes et leur correspondance
- Youssef Ishaghpour, sur Kiarostami et ses photos
- Jean-Philippe Tessé, sur Víctor Erice
- Dominique Païni, sur Kiarostami et ses installations/films
- Marcos Uzal, sur Víctor Erice
Diffusion Union-Distribution
A l’initiative de l’ENS Louis-Lumière, autour d’une problématique formulée par Gérard Leblanc, un séminaire international a été organisé en octobre 2006, avec l’Université de Marne La Vallée, sur le thème du " Dispositif ".
Les actes en sont publié de façon quasi exhaustive dans cette édition du Cahier.
Un article du film français du 14 septembre 2007, sous la plume de Patrick Caradec, dresse un état des lieux des caméras destinées au cinéma numérique. Sous le titre " Caméras numériques : prêts pour le 4K ? ", il fait le récapitulatif du matériel de prise de vues haute résolution et de stockage qui a été présenté au salon IBC le mois dernier à Amsterdam.
La suite de l'articleLes germanophones liront avec intérêt, dans Film & TV Kameramann d’août 2007, un entretien accordé par Eduardo Serra.
Lire, dans Positif de septembre 2007, un entretien avec Diane Baratier, AFC, à propos de son travail sur Les Amours d’Astrée et de Céladon d’Eric Rohmer.
Profession film, le mensuel des productions @ cinéma télévision publicité internet vient de publier son premier numéro (octobre 2007, n° 572).
Dans son éditorial, le rédacteur en chef Charles Patin O’Coohoon explique que « ce n° 572 ne ressuscite pas Le technicien du film » mais que le rôle de ce nouveau magazine est d’en perpétuer l’histoire.
D’après François Reumont (cf. camera-forum), l’équipe rédactionnelle du nouveau magazine est en grande partie héritée de l’ancien Technicien du film et vous y retrouverez donc des noms comme Dominique Bertou, Nicolas Journet, Didier Giraud, Guy Louis Mier, Gilles Penso, Michel Roudevitch...
En ce qui concerne la ligne éditoriale, pas de changement majeur si ce n’est une ouverture plus large du contenu (un peu moins technique et plus éclectique sur tous les métiers du cinéma, de la publicité, de la production télévisuelle et aussi d’Internet). Les articles seront un peu plus condensés, et les sujets plus nombreux.
Le format restera le même, mais le mensuel ne se trouvera plus que par abonnement (fini la vente en kiosque) avec aussi une formule en ligne qui devrait bientôt voir le jour...
Découvrez le site officiel de Profession film
A lire, dans le numéro de juillet-août 2007 de Documentary, magazine de l’IDA (International Documentary Association), The Squable and the Penguin, un article de Madelyn Grace Most consacré aux tribulations de Laurent Chalet concernant La Marche de l’empereur.
A lire dans le numéro de juillet 2007 d’ICG Magazine, la revue de l’International Cinematographers Guild, un article de Bill Hines, SOC (l’association américaine des cadreurs), qui revient sur les différents rôles que joue la caméra dans les mains de son cadreur. Une caméra qui enregistre, une caméra qui observe, une caméra qui participe à l’action, une caméra actrice... Les propos de Bill Hines sont commentés par un de ses confrères cadreurs, Dan Kneece, SOC.
A lire dans le numéro d’août 2007 d’ICG Magazine, un article du même Bill Hines relatif aux responsabilités, aux devoirs, à ce qui touche la sécurité et la communication des machinistes œuvrant aux commandes des dollies et des grues. Les propos de Bill Hines sont également commentés par un autre de ses confrères, Dan Gold, SOC. Tous deux considèrent, entre autres réflexions sur le sujet, que les machinistes travaillant avec ce type de matériel font partie prenante de l’équipe caméra.
Malheureusement, aucun de ces deux articles n’est lisible en ligne sur le site d’ICG Magazine.
A lire, dans l’American Cinematographer d’août 2007, un article de Mark Hope-Jones dans lequel Benoît Delhomme évoque son travail sur le film 1408 de Mikael Håfström, tourné en majeure partie aux studios Elstree à Londres et dont l’étalonnage numérique a été effectué par le coloriste Adam Glasman.
Le 1er volume du Dictionnaire mondial des directeurs de la photographie écrit par le journaliste et écrivain de cinéma italien Stefano Masi vient de paraître en Italie. De passage à Paris, ce dernier a eu l’amabilité d’en déposer un exemplaire au bureau de l’AFC.
Fruit d’un travail de plus de vingt années, cet ouvrage frôlant les 500 pages retrace la carrière de près de 300 directeurs de la photo de par le monde (par ordre alphabétique de A à K). Le second volume doit paraître courant 2008.
Dizionario mondiale dei direttori della fotografia de Stefano Masi, aux éditions Le Mani (avec la contribution de Premio internationale Gianni Di Venanzo)
Coordonnées, en Italie, de l’éditeur Le Mani sur son site Internet.
Pierre Lhomme est à l’honneur de l’American Cinematographer de juillet.
Pièce de résistance, article signé Benjamin B., revient sur le tournage et la restauration du film de Jean-Pierre Melville, L’Armée des ombres.
A lire dans le numéro 28 d’Actions, printemps 2007 :
- Un reportage sur Paris de Cédric Klapish, dans lequel Christophe Beaucarne revient sur le tournage et sa première collaboration avec le réalisateur.
- Au moment où se termine le 60e Festival de Cannes, Jean-Louis Vialard fait un retour sur l’édition 2006 dont il fut membre du jury de la Caméra d’Or.
- Enfin rencontre avec Romain Winding concernant son travail sur le film de Niels Arestrup Le Candidat.
sur Spip /
Graphisme
Sanpan pour Oniris Productions