Guy Marchand

Le fidèle tandem Gilles Marchand (scénario) et Dominik Moll (scénario et réalisation) signe un polar ambitieux où, malgré la simplicité apparente de l’histoire, rien ne semble se dérouler comme prévu. La Nuit du 12 a enthousiasmé la critique à l’issue de sa présentation à Cannes Première *, et c’est aussi l’adaptation d’un ouvrage de Pauline Guéna (18.3 - Une année à la PJ – éditions Denoël) qui raconte le travail au quotidien des inspecteurs. Le film se concentrant sur une des enquêtes du livre. Menée par Bastien Bouillon et Bouli Lanners, elle va peu à peu laisser la place à une réflexion sur les rapports entre les hommes et les femmes. Patrick Ghiringhelli signe les images de cette fable tendue et noire, située entre Grenoble et Saint-Jean-de-Maurienne, une petite ville industrielle en fond de vallée alpine que des chats et l’ombre de Twin Peaks traversent parfois. (FR)

Pour écrire la trame narrative et superviser la mise en scène de la série documentaire "Gregory" (adaptée de l’affaire Villemin), Netflix a fait appel au réalisateur de fiction Gilles Marchand (Qui a tué Bambi ?, L’Autre monde, Dans la forêt). Une volonté éditoriale fictionnelle, que ce soit pour la mise en scène ou pour l’image. C’est Céline Bozon, AFC, qui signe la photographie, comme colonne vertébrale du projet, d’une série d’entretiens très audacieux en lumière. Egalement à retenir, le remarquable travail de montage et d’exploitation des archives (parfois inédites) comme des photos d’époque, dont la texture va encore dans le sens du long métrage de fiction plutôt que vers les canons du documentaire TV hexagonal (FR).

Like the cat Zgougou, mascot immortalized by the logo of Ciné-Tamaris, Agnès Varda had several lives – photographer, filmmaker, documentarian, visual artist –, constantly blurring the lines between fiction and documentary, reality and imaginary, poetry and activism, a gaze focused on others and introspection.

Comme le chat Zgougou, mascotte immortalisée par le logo de Ciné-Tamaris, Agnès Varda aura eu plusieurs vies – photographe, cinéaste, documentariste, plasticienne –, brouillant constamment les pistes entre fiction et documentaire, réalité et imaginaire, poésie et militantisme, regard porté vers les autres et introspection.

Après avoir réalisé les deux premiers épisodes de la série franco-britannique Tunnel, Dominik Moll (Harry, un ami qui vous veut du bien, Lemming...) retrouve le chemin du long métrage en compagnie de Jean-François Hensgens, AFC, SBC.
Le résultat : Des nouvelles de la planète Mars, une comédie existentielle dans laquelle Philippe Mars (François Damiens) doit faire face à un maelström d’événements qui vont secouer l’équilibre de sa vie trop tranquille.
Retour sur quelques aspects de la fabrication du film avec le duo réalisateur - chef opérateur. (FR)

Les Cahiers du cinéma, dans son numéro 669 de juillet-août 2011, publie, sous le titre " Le numérique à marche forcée ", des propos de Caroline Champetier recueillis et mis en forme par Jean-Philippe Tessé. A la suite de son article " L’expérience cinéma en danger " paru dans la Lettre de l’AFC et du communiqué de presse signé par sept associations et organisations professionnelles, intitulé " Respecter la lumière dans les salles obscures ", les Cahiers ont « demandé à Caroline Champetier de préciser les raisons de cette initiative et d’expliquer les conséquences du passage au numérique, qui selon elle se fait “ à marche forcée ”, sur la nature et la culture de l’image de cinéma. »
Nous reproduisons ci-dessous le début de cet article, avec l’aimable autorisation de son auteur, et vous incitons à le lire dans son intégralité après vous être procuré un exemplaire de la revue chez votre marchand de journaux le plus proche...

Le hasard fait parfois bien les choses. Nous sommes un dimanche soir, juste avant la fermeture du dernier Salon des vieux papiers – il s’est tenu en février, pour la première fois cette année sous la Halle Freyssinet (Paris 13^e) –, quand une boîte en carton rectangulaire ne payant pas de mine, à première vue, du genre boîte à chaussures passablement écornée, attire notre attention.
Sur celle-ci, remplie à ras bord d’une pile de petits tirages photographiques (13 x 18 au plus), de toute évidence d’époque, on peut lire, écrit en travers de la main du marchand qui la propose, la mention " Collection Chevereau ". Ça alors !

Exposure, le magazine en langue anglaise de Fujifilm, a publié, dans son n° 19 (Automne 2010), un entretien avec la directrice de la photographie Céline Bozon, AFC, dans lequel elle évoque ses débuts et parle de sa façon de travailler dans le cinéma d’aujourd’hui.
Elle fait part également de ses expériences avec les pellicules Fuji Eterna et Eterna Vivid, et de la façon dont elle envisage les nouveaux outils.

• Lire une traduction de cet entretien, avec l’aimable autorisation de Fujifilm France que l’on remercie.

• Les films AFC du jour
• Sélection officielle, Compétition
• Un homme qui crie de Mahamat-Saleh Haroun, photographié par Laurent Brunet, AFC, projections au Grand Théâtre Lumière à 12h et 22h15
• Le film sera de nouveau projeté le lundi 17 mai, salle du Soixantième à 21h30
• Lire l’entretien accordé par Laurent Brunet à propos d’Un homme qui crie
• Sélection officielle, Séance de minuit
• L’Autre monde de Gilles Marchand, photographié par Céline Bozon, AFC, projection au Grand Théâtre Lumière à 0h30
• Le film sera de nouveau projeté le mercredi 19 mai salle Buñuel à 11h
• Lire l’entretien accordé par Céline Bozon à propos de L’Autre monde
• Quinzaine des Réalisateurs
• Cleveland Vs. Wall Street documentaire de Jean-Stéphane Bron, photographié par Julien Hirsch, AFC, projection au Palais Stéphanie, Théâtre Croisette à 11h et 19h30
• Le film sera de nouveau projeté le mardi 18 mai au Cinéma Les Arcades à 11h30
• Lire l’entretien accordé par Julien Hirsch à propos de Cleveland Vs. Wall Street
• Semaine de la Critique, Séance spéciale
• Copacabana de Marc Fitoussi, photographié par Hélène Louvart, AFC, projection à l’Espace Miramar à 15h
• Le film sera de nouveau projeté le lundi 17 mai à l’Espace Miramar à 20h
• Lire l’entretien accordé par Hélène Louvart à propos de Copacabana

• Sélection officielle, Cannes Classics
• En hommage au directeur de la photographie Jack Cardiff
• Cameraman : The Life and Work of Jack Cardiff, documentaire de Craig McCall, projection Salle Bunuel à 19h45