Camerimage 2024

Rodrigo Prieto, AMC, ASC "Pedro Paramo"
Par François Reumont pour l’AFC

Pour son premier film en tant que réalisateur (et co-opérateur avec Nico Aguilar), le directeur de la photographie Mexicain Rodrigo Prieto, AMC, ASC, adapte pour la troisième fois à l’écran un classique de la littérature mexicaine réputé inadaptable. Une évocation du Mexique de la période révolutionnaire qui se déroule sur plusieurs époques avec la double recréation d’un village et de ses ruines après son abandon. Un film de 2h10 très libre commandé par Netflix qui évoque le surréalisme, les rêves et la nostalgie d’une époque. Venu présenter son œuvre à ses pairs chefs opérateurs du monde entier, le cinéaste nous parle de son film et de son passage à la mise en scène. (FR)

La cheffe opératrice Maayane Bouhnik revient sur le tournage du clip "Page", de Ed Sheeran
"Balade dans la forêt", par François Reumont

Pour son titre "Page", le chanteur britannique Ed Sheeran a choisi un projet de clip évoquant les rêves, la séparation et la solitude. Une ambiance à la fois froide, tendre et mystérieuse pour illustrer cette ballade folk mise en images par le réalisateur Gordian Schrödter et la directrice de la photographie Maayane Bouhnik. Retour avec elle sur l’un de ses projets dans la course à la Grenouille d’or 2024 de la Meilleure vidéo musicale. (FR)

Cérémonie de remise des FilmLight Color Awards
Par Margot Cavret pour l’AFC

Comme tous les ans depuis désormais quatre éditions, la cérémonie de remise des prix FilmLight Color Awards, s’est tenue à Camerimage ce dimanche. Cet événement a permis de mettre en valeur le travail des étaloneureuses récompensées ainsi que celui des autres nominées dans les six catégories proposées : longs métrages, vidéos musicales, publicités, séries, spotlight (pour les productions à budget modeste) et talents émergeants (catégorie nouvellement créée cette année pour les jeunes étaloneureuses). (MC)

Rachel Clark revient sur la mise en images de "Edge of Summer", de Lucy Cohen

Le premier film de Lucy Cohen propose un portrait de deux protagonistes rentrant dans l’adolescence, le temps des vacances d’été. Tourné dans un village de la côte des Cornouailles, avec des falaises balayées par le vent, ce film très sensible repose sur les relations et les non-dits entre les adultes et leurs enfants. C’est la directrice de la photographie britannique Rachel Clark qui a mis en images le film, et qui est en compétition pour la Grenouille d’or de la Meilleure image pour un premier film à Camerimage 2024. (FR)

Mélodie Preel, cheffe opératrice, et Jean Rabasse, ADC, chef décorateur, nous parlent du tournage de "Becoming Karl Lagerfeld", de Jérôme Salle
"Le mercenaire de la mode", par François Reumont pour l’AFC

Dans la famille des séries biopics "Becoming Karl Lagerfeld" (diffusée par Disney+) plonge le spectateur dans le Paris des années 1970 en s’intéressant aux débuts du kaiser de la mode. Un projet co-écrit par la journaliste Raphaëlle Bacqué (dont la biographie Kaiser Karl était parue en 2019, quelques mois après la disparition du couturier). C’est le cinéaste Jérôme Salle ( L’Odyssée, autre biopic consacré à Jacques-Yves Cousteau, sorti en 2016) qui est aux commandes (relayé sur la série par Audrey Estrougo), l’image étant signée par la directrice de la photographie Mélodie Preel (relayée par Mahdi Lepart). Elle vient nous parler de ce tournage avec le chef décorateur Jean Rabasse, ADC, alors que cette série TV est en compétition à Camerimage 2024 pour la Grenouille d’or. (FR)

Conférence AFC sur le développement de look en cinéma numérique
Jeudi 21 novembre à 17h15, au Cinema City, salle 11

Le 21 novembre à Camerimage, l’AFC propose une conférence permettant de découvrir les enjeux du développement de look en cinéma numérique. Modérée par David Ungaro, AFC, cette conférence sera l’occasion pour Olivier Patron, DIT, et Martin Roux, AFC, de présenter Diachromie et Diaphanie, deux plug-ins qu’ils ont développés avec Paul Morin, directeur de la photo, et d’explorer la transformation d’une image brute en une composition riche, sensible et percutante.

Séance de questions et réponses à propos du film "Cabrini", d’Alejandro Monteverde, photographié par Gorka Gómez Andreu
Par Margot Cavret pour l’AFC

En compétition principale, Cabrini, d’Alejandro Monteverde, opéré par Gorka Gomez Andreu, retrace la vie de mère Cabrini, première sainte des États-Unis, canonisée suite à une vie de combat pour mettre en place hôpitaux et orphelinats accueillant les émigrés italiens à New-York au début du Xe siècle. Le film a été présenté dimanche matin à Camerimage et suivi d’une séance de Q&R avec le chef opérateur et le gaffer, Douglas Shannon.

Juan Palacios revient sur "As the Tide Comes In", documentaire qu’il a réalisé et mis en images
"L’île du roi Gregger", par François Reumont pour l’AFC

Entièrement filmé sur la petite île de Mandø, située sur la côte sud-ouest du Danemark, le documentaire du cinéaste basque Juan Palacios est à la fois un portrait tendre de ses habitants, et un témoignage de la vie qui continue tant bien que mal face à la montée des eaux et au réchauffement climatique. Tourné en format 2,35 sphérique par le réalisateur lui-même, le film oscille résolument entre le documentaire pour le fond et une certaine stylisation très cinématographique pour la forme. On revient avec lui sur ce tour de force de plusieurs années depuis la période pandémique entre les premiers contacts avec les autochtones, le tournage et la finalisation du film, projeté à Camerimage en Séance spéciale Documentaire. (FR)

Entretien avec le DoP Sebastian Klinger à propos de "Sew Torn", de Freddy MacDonald
Par François Reumont

Racontant l’histoire d’une sorte d’Amélie Poulain dotée de super pouvoirs de couture, Sew Torn est un peu l’ovni de cette sélection panorama du cinéma contemporain, en provenance de Suisse allemande, là où ce film a été tourné dans une paisible commune perdue dans une vallée idyllique. Le directeur de la photographie Sebastian Klinger vient nous parler de ce tournage où la comédienne est tuée au moins trois fois à l’écran, et où l’influence des frères Coen plane par moment sur les situations et les personnages loufoques. Le film est présenté hors compétition dans la catégorie Contemporary World Cinema. (FR)

Exposition "Women of Light and Shadow" (Femmes d’Ombre et de Lumière), photographies de Clara Pauthier, FALC

La série "Femmes d’Ombre et de Lumière" photographiée par Clara Pauthier, membre du collectif Femmes à la caméra, sera exposée, dans le cadre de Camerimage, du 18 au 23 novembre au CSW de Toruń. C’est une série photo documentaire qui met en valeur les femmes travaillant au sein d’équipes techniques dans le cinéma et l’audiovisuel, et plus particulièrement les cheffes de poste au cœur des métiers de l’image.

Entretien avec Martin Gschlacht, AAC, à propos de "The Devil’s Bath", de Severin Fiala et Veronika Franz
"La forêt, l’eau et les flammes", par François Reumont pour l’AFC

Chronique de la condition féminine au XVIIIe siècle, The Devils Bath, du duo de réalisatrices Severin Fiala et Veronika Franz, met en scène la vie d’Agnès, jeune paysanne qui découvre la vie maritale avec son nouveau conjoint. Filmé dans un grand respect historique, cette recréation méticuleuse des us et coutumes de l’Allemagne rurale au siècle des Lumières fait froid dans le dos et pas que... C’est le directeur de la photographie autrichien Martin Gschlacht, AAC, qui a mis en image cette sombre et cruelle histoire basée sur un livre et l’analyse des minutes d’un procès datant de 1701, interprétée assez magistralement par la jeune chanteuse autrichienne Anja Plaschg ("Soap & Skin"). On revient avec lui sur ce film glacial, tourné en décors naturels au cœur de la forêt autrichienne et allemande en plein hiver, et qui est présenté en Compétition principale. (FR)

“Le changement ? Oui, mais restons décents et honnêtes“

L’été dernier, Women In Cinematography (un collectif mondial de femmes d’image) a initié le lancement d’une pétition pour que Camerimage signe et applique une politique de Diversité et Inclusion et s’ouvre enfin à plus de diversité dans sa sélection, ses jurys et ses conférences. Cette pétition a été massivement soutenue, y compris par l’AFC. Après des semaines de négociation, il y a eu de timides avancées. Mais début novembre, dans le magazine Cinematography World, une tribune de Marek Żydowicz, directeur du festival, a, par ses propos, indigné la communauté des cheffes opérateurtrices du monde entier. Beaucoup d’associations de DoP ont réagi, des femmes, des hommes profondément outrés par la pensée développée dans cet article. La BSC, de par sa proximité avec le festival, a été l’une des premières à réagir, ce qui a motivé une première réponse de Marek Żydowicz, suivie d’un communiqué à destination des directrices et directeurs de la photo où il présente des excuses... Nous sommes quelques-unes, directrices de la photo et femmes de cinéma, à vouloir réagir, depuis notre position, aux propos de Marek Żydowicz.

Panavision à Camerimage 2024

Panavision sera présent au festival EnergaCamerimage à Torun, en Pologne, qui se tiendra du 16 au 23 novembre.