Jean-François Hensgens

For his seventh feature film, the Belgian director Joachim Lafosse meets again the cinematographer Jean-François Hensgens, AFC, SBC, with whom he already worked on Avant les mots, Our children and The White Knights.

Pour son septième long métrage, le réalisateur belge Joachim Lafosse retrouve le directeur de la photographie Jean-François Hensgens, AFC, SBC, avec lequel il a déjà collaboré pour Avant les mots, A perdre la raison et Les Chevaliers blancs.

« Le regard intense, les traits taillés à la serpe, la crinière noire flamboyante. Ronit Elkabetz était le visage du nouveau cinéma israélien. Cette nouvelle vague profuse, diverse, stimulante […] a été marquée par ses rôles intenses de femmes se débattant sur le voie escarpée de l’émancipation quand la pression de la société patriarcale ne les poussait pas au bord de la folie. Le cancer contre lequel elle luttait depuis deux ans l’a emportée, mardi 11 avril, à 51 ans. » Isabelle Regnier, Le Monde, 21 avril 2016

Après avoir réalisé les deux premiers épisodes de la série franco-britannique Tunnel, Dominik Moll (Harry, un ami qui vous veut du bien, Lemming...) retrouve le chemin du long métrage en compagnie de Jean-François Hensgens, AFC, SBC.
Le résultat : Des nouvelles de la planète Mars, une comédie existentielle dans laquelle Philippe Mars (François Damiens) doit faire face à un maelström d’événements qui vont secouer l’équilibre de sa vie trop tranquille.
Retour sur quelques aspects de la fabrication du film avec le duo réalisateur - chef opérateur. (FR)

Jean-François Hensgens is a SBC and AFC member. For instance, he has shot movies like Victor, by Philippe Martinez (2014), Turk’s Head, by Pascal Elbé (2010), District 13 : Ultimatum, by Patrick Alessandrin (2009), Dikkenek, by Olivier Van Hoofstadt (2006), and Dark Tide, by John Stockwell (2012). The White Knights is his third collaboration with director Joachim Lafosse. They worked together in 2010 on Entre les mots (a short film) and in 2012 on Our Children.

I met Kheiron at the begining of 2014. I had already read his script and we ran into each other in Simon Istolainen’s office at Adame Pictures. I was instantly excited about the adventure. The script based on Kheiron’s parents life was a mix of strong emotions that I immediately wanted to see on screen.

During the closing ceremony of the 63rd annual San Sebastián Film Festival, which took place on Saturday, 26 September 2015, the jury, presided by Scandinavian actress Paprika Steen, awarded the Golden Conch award for Best Film to Sparrows, directed by Rúnar Rúnarsson, cinematography by Sophia Olsson. The Silver Conch award for Best Director was awarded to Joachim Lafosse for his film Les Chevaliers blancs (The White Knights), cinematography by Jean-François Hensgens, AFC, SBC. The Jury’s Prize for Best Cinematography went to Manuel Dacosse, SBC, for his work on Evolution, by Lucile Harzihalilovich.

Lors de la cérémonie de clôture du 63^e Festival de San Sebastián, qui s’est déroulée samedi 26 septembre 2015, le jury, présidé par l’actrice scandinave Paprika Steen, a décerné la Conque d’or du meilleur film à Sparrows, réalisé par Rúnar Rúnarsson et photographié par Sophia Olsson. La Conque d’argent du meilleur réalisateur a été attribuée à Joachim Lafosse pour le film Les Chevaliers blancs, photographié par Jean-François Hensgens, AFC, SBC, et le Prix du jury de la Meilleure photographie est revenu à Manuel Dacosse, SBC, pour les images du film Evolution, de Lucile Harzihalilovic.

Présidé cette année par Tim Roth, le jury de la sélection Un Certain Regard a décerné le Grand Prix à Después de Lucia de Michel Franco, photographié par Chuy Chávez.
Le Prix Spécial du jury a été attribué au Grand soir, réalisé par Benoît Delépine et Gustave Kervern et photographié par Hugues Poulain.
Une Mention spéciale a été décernée au film Djeca (Enfants de Sarajevo), d’Aida Bejic, photographié par Erol Zubcevic.
Les actrices ont eu le beau rôle dans le cru 2012 d’Un Certain Regard. Le jury a préféré ne pas remettre de prix d’interprétation masculin et distinguer ex-aequo Emilie Dequenne pour son rôle dans A perdre la raison de Joachim Lafosse, photographié par Jean-François Hensgens, AFC, SBC, et Suzanne Clément pour son interprétation dans Laurence Anyways de Xavier Dolan, photographié par Yves Bélanger.

Le directeur de la photographie Brecht Goyvaerts, SBC, vient d’être admis, sur décision récente du CA de l’AFC, au sein de l’association en tant que membre actif. Jean-François Hensgens, SBC, et Steeven Pettiteville, ses deux parrains AFC, présentent ici, dans des textes écrits au moment de proposer sa candidature à leurs pairs, ce nouvel arrivant que l’on accueille dès à présent chaleureusement.

Après avoir été sélectionné en Séance spéciale du Festival de Cannes 2024, le film est récemment sorti en salles. Dans un entretien exclusif avec Arri, le directeur de la photographie explique son amour pour l’Alexa 35 et son « obsession pour les textures ».

Lors de la 77^e édition du Festival de Cannes, la CST (Commission supérieure technique de l’image et du son) a rencontré Jean-François Hensgens, AFC, SBC, directeur de la photographie du film Le Fil, de Daniel Auteuil, présenté en Séance spéciale de la Sélection officielle. À l’occasion de sa sortie en salles, une vidéo de l’entretien filmé lors de cette rencontre est disponible en ligne sur le site de la CST et sur sa chaîne YouTube.

Niki, a biopic about Niki de Saint Phalle, presented in the Un Certain Regard selection, is the directorial debut of actress Céline Sallette. In this interview, the film’s cinematographer, Victor Seguin, AFC, answers questions from his colleague Jean-François Hensgens, AFC, SBC.

Niki, biopic sur Niki de Saint Phalle, présenté dans la sélection Un Certain Regard, est la première réalisation de la comédienne Céline Sallette. Dans cet entretien croisé, le chef opérateur du film, Victor Seguin, AFC, répond aux questions de son confrère Jean-François Hensgens, AFC, SBC.

Avec Le Fil, Daniel Auteuil se livre à un exercice devenu un classique de la narration cinématographique, le film de procès. Un genre de film déja présent à Cannes l’année passée avec Anatomie d’une chute (qui décrocha la Palme d’or) et Le Procès Goldman, à la Quinzaine des Cinéastes. Ici, Daniel Auteuil et Jean François Hensgens, AFC, SBC, optent pour une narration alternée entre le présent de l’intrigue et les témoignages à la barre tentant de reconstituer le meurtre d’une mère par son époux. Avec des références qui sont à aller chercher du côté de Sydney Lumet, avec notamment Le Verdict et Paul Newman dont Daniel Auteuil s’est inspiré pour son interprétation. Un film sur les certitudes et le doute présenté Hors compétition dans le Grand Théâtre Lumière. (FR)