Studio d’Épinay

Mis en ligne sur Netflix depuis le début du mois de juin, Sous la Seine, de Xavier Gens, s’est depuis hissé au rang des programmes les plus visionnés sur la plateforme, et ce dans un contexte particulier puisque le réalisateur, la production et la plateforme ont depuis été assignés au tribunal par un autre scénariste qui s’estime victime de plagiat. Ce film à suspens mettant en scène l’intrusion d’une race de requins mutants capables de s’adapter notamment à l’eau douce et de remonter les fleuves profite de l’actualité des proches Jeux Olympiques parisiens pour faire le buzz. C’est Nicolas Massart, AFC, qui s’est chargé de mettre en images cette histoire, avec de très nombreuses scènes sous-marines tournées dans le grand studio européen dédiée à la chose (Lites, à Bruxelles). (FR)

Xavier Gens’ Sous la Seine has been available on Netflix since early June, and has since risen to become one of the most viewed programs on the platform. Meanwhile, the director, producers and the platform are being sued by another screenwriter who is claiming to have been the victim of plagiarism. This suspenseful film portrays the intrusion of a race of mutant sharks capable of adapting to fresh water and swimming up rivers, and has benefited from the fact that the Olympic Games are being held in Paris this year to generate buzz. Nicolas Massart, AFC, was in charge of the cinematography of this story, with many underwater scenes shot in the large European studio dedicated to this – Lites, in Brussels. (FR)

Après la présentation au Micro Salon 2024 de l’EPOS 300 qui a retenu l’attention de tous par la singularité de ses caractéristiques, Kelvin Lighting étend son offre avec un projecteur plus puissant : l’EPOS 600.

Bluearth Studio propose ses services de production exécutive marine et sous-marine dans le monde entier afin de répondre aux besoins de productions internationales. Trente-cinq ans d’immersion dans tous les océans, vingt-cinq ans d’accompagnement de plongeurs et d’apnéistes dans toutes les situations, vingt ans de tournages marins et sous-marins internationaux, vingt ans de développement technique.

Successfully combining family drama, a narcotics thriller, and a musical ending with a Georges Brassens song is not an easy task. This is the extraordinary challenge that Jacques Audiard set himself with Emilia Perez, the strangest and most original film of the 77th Cannes selection. And since its 12-minute standing ovation at the Grand Théâtre Lumière, one of the most serious contenders for the Palme d’Or. Paul Guilhaume, AFC, who also worked on Audiard’s previous film, Paris, 13th District, shares the behind-the-scenes details of this unique project, which required nearly three years of preparation. He discussed, among other things, the reproduction of Mexico in a Paris studio and how rhythm influenced his visual approach to the film (FR).

Le V-Raptor [X] VV Production Pack est un kit complet, parfait pour les configurations studio. Il comprend notamment la caméra V-Raptor [X] 8K VV (V-Lock), deux RED Pro CFexpress 2TB, le lecteur de carte RED CFexpress ou encore le moniteur RED DSMC3 Touch 7.0” LCD.

Réussir en un film à mêler le drame familial, le thriller de narcotrafiquants, et la comédie musicale qui s’achève sur un air de Georges Brassens n’est pas forcément chose la plus aisée. C’est le défi inouï que s’est lancé Jacques Audiard avec Emilia Perez, l’ovni de la 77^e sélection cannoise, et depuis ses 12 minutes d’ovation dans le Grand Théâtre Lumière, un des plus sérieux prétendants à la Palme d’or. Paul Guilhaume, AFC, déjà présent pour Les Olympiades, son dernier film en date vient nous raconter les coulisses de ce projet hors norme qui a nécessité près de trois années de préparation avant de voir le jour. Il évoque entre autres la recréation du Mexique en studio à Paris, et le travail sur le rythme qui a influencé sa mise en image du film. (FR)

A steroid-enhanced variation on a classic piece of fantastic literature (Wilde’s The Picture of Dorian Gray or Balzac’s La Peau de chagrin), The Substance offers director Coralie Fargeat the opportunity to bring two 1980s superstars back into the limelight—and to pour thousands of blood gallons onto the Grand Théâtre Lumière screen. While homages to Stanley Kubrick’s The Shining and Alfred Hitchcock’s Vertigo are instantly recognizable, British cinematographer Benjamin Kračun also cites Roman Polanski’s Repulsion and Paul Verhoeven’s Total Recall, two other major studio films. He further explains how this strange film, which every single shot smells California , was entirely made in France, between Paris and Nice. The Substance is in competition for the 77th Palme d’Or. (FR)

Variation sous stéroïdes d’un classique de la littérature fantastique (Dorian Gray, d’Oscar Wilde, ou La Peau de chagrin, de Balzac), The Substance offre à la réalisatrice Coralie Fargeat l’occasion de repropulser en haut de l’affiche deux super stars des années 1980... et de déverser des milliers de litres de sang sur l’écran du Grand Théâtre Lumière. Si les hommages très affirmés au Shining, de Stanley Kubrick, ou au Vertigo, d’Alfred Hitchcock, se remarquent en un clin d’œil, le directeur de la photographie britannique Benjamin Kračun, BSC, cite également le Répulsion, de Roman Polanski, ou le Total Recall, de Paul Verhoeven, deux autres grands films de studio. Il vient également nous expliquer comment cet étrange film qui transpire la Californie a été tourné intégralement en France, entre Paris et Nice… The Substance est en compétition pour la 77^e Palme d’or. (FR)

Habituellement, Camerimage accorde peu de place au cinéma d’animation, mais ce n’est pas le cas cette année. En plus d’une célébration des 100 ans du studio Disney, le festival a remis un "Award for Directors with Unique Visual Sensitivity" aux frères Quay, représentants d’un cinéma d’animation en stop motion indépendant, expérimental, sombre et onirique. Suite à la présentation de quelques-uns des courts métrages les plus marquants de leur surprenante filmographie, les deux réalisateurs ont répondu aux questions du public.

A l’occasion de la sortie de son nouveau projecteur LED, Arri a organisé une session de présentation dans ses locaux parisiens proches de la place de la République. Les professionnels de l’image sont venus découvrir le tout nouveau luminaire qui reprend les grandes formes et le concept de son glorieux prédécesseur (devenu en quelques années l’une des références mondiales de l’éclairage sur les plateaux de cinéma, notamment en studio).

Arri a ouvert un studio polyvalent qui permet aux agences, entreprises et autres créatifs de créer la prochaine génération de contenus publicitaires, commerciaux et promotionnels avec une qualité d’image cinématographique.

Lors d’une interview avec Arri, William Ophalvens, vidéaste en chef chez Amazon, explique comment il utilise l’Orbiter pour créer un environnement d’éclairage parfait pour un nouveau studio hybride de photo et vidéo de produits à Barcelone. William Ophalvens est plus que satisfait de la polyvalence de l’Orbiter et de ses accessoires : « Cet équipement vous donne la liberté de créer », déclare-t-il.

Innport, spécialisé dans l’éclairage LED et accessoires de tournage pour TV, cinéma, studio et reportage, présente ce mois-ci les nouvelles batteries FxLion : Bi-Voltage et B-Mount.

Since the beginning of this year 2023, the Spanish firm Velvet has decided to choose Innport as its exclusive distributor. Driven by a vision, the brand is constantly listening to consumers and improving its products to meet the growing needs of productions. This month, Velvet is revolutionizing its products by improving their performances : from 38% to 96% more powerful. To understand this action and the motivations of this brand, let’s go back to its origins.

Depuis le début de cette année 2023, la firme espagnole Velvet à décidé de choisir Innport comme distributeur exclusif. Animée par une vision, la marque est constamment à l’écoute des consommateurs et améliore ses produits pour répondre aux besoins grandissant des productions. Ce mois-ci, Velvet révolutionne ses produits en améliorant leurs performances : même aspect… mais de 38 % à 96 % plus puissants. Pour comprendre cette action et les motivations de cette marque, remontons à ses origines.

A l’occasion de la sortie du documentaire Hold Your Breath : The Ice Dive, Jean-Charles Granjon (Bluearth Studio) est nommé aux BAFTA Television Craft Awards et aux Sports Emmy Awards en qualité de chef opérateur sous-marin.

Following the series "Chernobyl", which remains to this day one of HBO’s most successful historical dramas of all time, screenwriter and director Craig Main has decided to adapt one of the most recognized video games for its originality and ambience. This is "The Last of Us", an immersion in a post-pandemic world where the protagonists’ survival is at stake. In order to surprise audiences and take distance from the average zombie flick, the director has performed many feats in terms of the screenwriting in order to portray the ambience and the characters as they were originally developed in the game. Young Russian cinematographer Ksenia Sereda was chosen to film the first two episodes, while Eben Bolter, BSC, took over on episodes 3-5. We are overjoyed to have Eben here with us to share what was at stake in this adventure. (FR)